Projekt kielczanina poświęcony barcelońskim paradom w Dniu Zmarłych nagrodzono w kategoriach: Black&White Photography - Street (Gold Winner), Black&White Photography - People (Gold Winner), Black&White Photography - Religious (Gold Winner), Black&White Photography - Photojournalism (Gold Winner), Editorial Photography - Feature Story (Gold Winner), Editorial Photography - Photojournalism (Gold Winner), Editorial Photography - Religious (Gold Winner), Editorial Photography - Street (Gold Winner), People Photography - Religious (Gold Winner), People Photography - Street (Gold Winner).
„Zdobycie wyróżnienia na London Photography Awards oznacza znalezienie się w gronie czołowych fotografów dzisiejszych czasów” – powiedział Thomas Brandt, rzecznik IAA. „Paweł Opaliński wykazał się wyjątkowymi umiejętnościami zarówno w realizacji, jak i w wizji, zapewniając sobie miejsce w niezwykle konkurencyjnym, międzynarodowym gronie. Jego sukces odzwierciedla standard doskonałości, którego znaczenie wykracza daleko poza to wyróżnienie”.
W nagrodzonym eseju fotograficznym prof. Opaliński połączył wątki meksykańskie i katolickie z katalońskimi paradami ulicznymi. W stworzonej przez niego sekwencji zdjęć, we wspólnym pochodzie, oprócz kluczowej postaci La Calavery (eleganckiej damy-szkieletu) - głównej bohaterki Dia de Los Muertos, pojawia się zarówno postać Matki Boskiej Apokaliptycznej, która w promienistej koronie zwiastuje zagładę świata, postacie Wielkogłowych (Capgrossos) - symbolizujących plebs i mających rozweselać tłum swoimi psotami, Bestie (drac) - z powodu braku bestii oryginalnych, w Katalonii zastępowane często np. przez udekorowane psy, Czarna Madonna (La Moreneta) z Montserrat - będąca patronką Katalonii oraz Zmartwychwstały Jezus.
Międzynarodowe jury doceniło także ubiegłoroczny projekt kielczanina poświęcony strajkom pracowników przemysłu metalurgicznego w Barcelonie. Cykl "Metall en Lluita" otrzymał platynową statuetkę LPA 2026 w kategorii Editorial Photography - Photojournalism oraz 6 złotych statuetek w kategoriach: Black&white Photography - People, Editorial Photography - Street, Fine Art Photography - Photojournalism, Black&White Photography - Photojournalism, Fine Art Photography - Street, Editorial Photography - General News.
London Photography Awards (LPA) to międzynarodowy konkurs fotograficzny stworzony z myślą o wyróżnianiu wybitnych fotografów z całego świata. Inicjatywa ta jest organizowana przez International Awards Associate (IAA) i stawia sobie za cel promowanie unikalnych wizji artystycznych, kreatywnego podejścia oraz doskonałości technicznej w fotografii.
W tegorocznej edycji LPA kilkunastoosobowe jury oceniło ponad 4000 nominacji z ponad 30 krajów. Zwycięskie prace zostały docenione w szerokim spektrum dyscyplin fotograficznych, w tym w dziedzinie sztuki, architektury, fotografii prasowej, fotografii komercyjnej, fotografii przyrodniczej, fotografii ludzi i wielu innych. Projektom fotograficznym prof. Opalińskiego przyznano łącznie 17 statuetek.
Paweł Opaliński jest absolwentem Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, doktorat w zakresie sztuk pięknych uzyskał na Wydziale Grafiki w macierzystej uczelni, habilitację na Wydziale Malarstwa w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Mieszka i pracuje w Kielcach. Od 2018 roku jest pracownikiem naukowo-dydaktycznym w Instytucie Sztuk Wizualnych Uniwersytetu Jana Kochanowskiego w Kielcach na stanowisku profesora. W swojej twórczości często wykorzystuje eksperyment i techniki specjalne - poszukując nowych form fotograficznej ekspresji. W grudniu 2023 roku kuratorzy tworzący Globalny Ranking Sztuki ArtFacts sklasyfikowali twórczość kielczanina, umieszczając jego nazwisko wśród 100 najważniejszych twórców w kategoriach: "fine-art photography", "documentary photography" oraz "abstraction-creation"- obok artystów, których dzieła uznawane są dziś za kamienie milowe świata fotografii oraz malarstwa abstrakcyjnego. W styczniu 2024 roku Paweł Opaliński uhonorowany został prestiżową nagrodą International Prize Botticelli - przyznawaną za całokształt twórczości artystom, którzy przyczynili się do rozwoju sztuki współczesnej na świecie.
Napisz komentarz
Komentarze